美国现代戏剧、电影活动家和理论家劳逊说：“戏剧的基本特征是（）——人与人之间、个人与集体之间、集体与集体之间、个人或集体与社会或自然力量之间的冲突；在冲突中自觉意志被运用来实现某些特定的、可以理解的目标，它所具有的强度应足以使冲突到达危机的顶点。”

（）是戏剧的重要特征。没有（）戏剧性就无从谈起。英国的剧作家琼斯说：“一个人或几个人自觉不自觉地‘对抗’着敌对的人物、环境或命运，这就构成（）。”

卢那察尔斯基指出：“戏剧是直观性的东西，因此它非常富于（）。”

“体验派”戏剧大师斯坦尼斯拉夫斯基认为：“舞台上需要（），动作、活动是戏剧艺术、演员艺术的基础。”

演员的成功演出，往往涉及到两个重要因素，其一是，准确而生动地传达感情的（）；其二是，精彩而明显地推进剧情的（）。这两种因素也正是戏剧艺术具有的主要显性特征。

从戏剧创作到戏剧演出，通常离不开（）、（）、（）、（）。这四个要素中，（）又是至关重要的方面。（）是戏剧的核心，戏剧产生的雏形，首先就是（）。

（）是由演员扮演剧中角色，借助于舞台或平面场地面对观众表演，从而展示故事情节的一种艺术形态。

现代舞是19世纪末和20世纪初兴起于（）的一种舞蹈流派。它主张以（）为舞蹈要旨。创始人为美国舞蹈家（）。系统地为现代舞派建立起一套较为完整的理论和训练体系的，是匈牙利人（），他的训练方法是把人体动作归纳为“砍、压、冲、扭、活动、闪烁、点打、飘浮”等八大要素。他创造的“（）”，至今仍为世界上最有影响的舞谱之一。

民间舞在艺术上往往表现为（）、（）、（）、（）的特点。民间舞善于使用（），如扇子、手帕、长绸、手鼓、花伞等，拓宽了舞蹈的表现力和增强了艺术的生动趣味感。

欧洲的古典舞，一般即指（），其表演技术上的一个重要特征是，女演员要穿特制的足尖舞鞋并用足尖着地跳舞，俗称“足尖舞”。相传最早起源于（），形成于（），18世纪传入（），逐渐形成了风格有别的（）、（）和（）等。20世纪20年代以后出现了（），并派生出许多支派，风行欧美。