王尔德是英国唯美主义小说家和理论家，他的文艺观集中反映为形式就是一切。
第一、王尔德认为艺术与自然的关系：不是艺术模仿自然，而是自然模仿艺术。这一观点是他从惠斯曼那里秉承而来作为自己唯美主义理论基础的。他认为自然有不完美的地方，因此，艺术根本不应模仿自然，而是自然应该同时也在摹仿艺术。自然的效用则停留在作为艺术的原料。（王尔德这一点观点认为艺术高于自然，说自然培养了人的审美感受，是正确的，但是他却把审美感受和一般感受混为一谈了。）
第二、艺术和人生的关系：他认为艺术不应该模仿人生。在王尔德看来，首先人生是不完美的、丑陋的，不值得艺术进行模仿。其次，在某种情况下，艺术虽然可以把生活作为一部分原料，但必须经过重新创造的过程，使之成为新的优美的与生活无涉的形式。而在这一过程当中，想象力起着主要作用。（认为生活是丑陋的，不值得忠实的描写，这是王尔德抗俗的表现，但是把艺术和生活对立起来则是其走向极端的一种想法。）
第三、艺术和时代的关系：艺术和时代对抗。包括两方面的内容：其一艺术不表现时代，只表现自身。艺术具有独立的生命，它完全按照自己的路线向前发展，除了表现自身以外，不变现任何别的东西。例如，在一个现实主义的时代，艺术不一定是现实的；在一个信仰的时代，它不一定是精神的。其二、艺术所表现的，恰好与时代精神相反，所以要想创造永恒的艺术，必须摆脱时代的纠缠“每一个艺术家都应该避免两件事是：形式的现代性和主题的现代性。”（王尔德的这些看法强调艺术的独立性和传承性，具有一定的道理，但是艺术本质上仍然是时代的产物）
第四、艺术与道德：艺术是非道德的。艺术家是美的事物的创造者，只追求美。如果一本书，能唤起人的美感，那就是一本好书。因此，书只有写得好与不好，无所谓的道德与不道德。他的意思是艺术不依赖与道德而存在，也不仅仅为道德服务，艺术有自己的追求，那就是美。（但是同样的，艺术美作为一种精神追求，却是不可能与善相背离的。）
第五、艺术以追求“形式”为目标。在王尔德看来，形式就是一切，是至高无上的艺术目标。最高的形式是没有任何具体内容的抽象的装饰；其次是由生活内容加工成的形式，虽然借助生活素材，但已经改造成看不见生活痕迹而成为纯美了。王尔德的形式论突出了文学与绘画和音乐的融合，并直接开启了克莱夫·贝尔的形式理论。
第六、艺术批评：完善的批评是纯主观的。“最完美的批评，在本质上是纯主观的。他要披露的，是他自己的秘密，而不是自身外的秘密。”王尔德把批评家放在艺术家的地位，目的是使批评家从资产阶级功利主义和道德主义解放出来，使得批评成为一种纯美的创造，不要离开艺术自身的目标而指手画脚。