《雪国》充分体现了川端康成的创作特色。 
第一，在创作方法上，东西结合，自成一格。《雪国》将日本古典文学传统与西方的现代主义方法结合起来，既有具体的客观描写，又常常通过岛村的自由联想和意识流动写人状物；在整体上按时间顺序叙述情节，在某些局部又通过岛村的意识活动展开，适当突破事物发展的时空界限，形成内容上的某种跳跃。
  第二，在人物描写上，重视感觉，刻画细微。《雪国》中特别注重人物纤细的感情和瞬间感受，往往从细处突出人物特点。如岛村的观察、感受在小说中表现得很细致，他的虚无和感伤得到突出的表现；驹子的心理矛盾和感情变化也表现得无微不至，从而刻画出这个向往美好生活却又沦落风尘的悲苦艺妓。
  第三，字结构安排上，自由灵活，活而不乱。《雪国》在整体上没有严密完整的构思，它是以“短篇”形式在报刊断断续续刊出，前后达十多年。这种创作实况表明它没有事先的整体构思，而是十几个“短篇”的连缀；自然结构显得松散；但从人物和情节的连贯看，各篇之间有着内在的联系。   
第四，在文章风格上，既美且悲，抒情味浓。川端康成在文学精神上继承了日本传统文学的“物哀”、“幽玄”、“余情”，把美和悲连在一起，认为悲即美、美必悲。《雪国》中驹子和叶子的美貌，雪国的自然风光之美都以浓笔重彩加以表现，但无论人物之美还是自然之美，都与人物的悲伤联在一起，一切都以岛村的伤感之眼去透视，人物的悲剧命运和结局都与美相交织。叶子死于大火，火光映照着灿烂的星火就是最集中地体现悲美融合的场景。