“长城”公司提出“（）”的口号，主张用电影反映社会问题。

最早参加到电影中的新知识分子是（）。

1927年前后，电影中先后掀起了古装、武侠、神怪等一系列热潮，使这种末流的商业性市民电影彻底统治了中国影坛。在这些影片中，赚钱是唯一的目的，艺术上放弃了严肃的追求。正是这些末流的市民电影与郑正秋等较严肃的创作一起，为中国电影中“（）”传统的形成奠定了最初的基础。

在上海，由于封建文化的帝国主义文化的不同影响，市民电影也产生了不同的创作分野：其中最有代表性的是以（）的“天一”公司为代表的维护封建传统的倾向，和（）等人的反映帝国主义奴化文化的所谓“欧化”风格的影片。

在环境造型中重（）轻（）。

在影片的时空表现上以（）来完成影片主要的表意任务，并把（）主要用于展现这种戏剧性的段落场面。

影片的创作原则是以（）为基础的。

这些影片大多披着一层（）的外衣，鼓吹所谓“（）”的主旨。以此为依据来编演故事。

（）（1889年～1953年）是“明星”公司的另一个主要创作人员，同时又是公司老板。他主要从事（）创作。与郑正秋相比，张石川更注重在创作上适应（）的需要，但是在对电影的艺术追求方面他们之间有着很多一致的地方。尤其是张石川特别善于利用（）控制观众的情绪，造成较强烈的剧场效果。

郑正秋作为中国电影的拓荒者，其主要的功绩并不是把某种电影语言的具体表现手段介绍到中国来了，除了在电影事业的开拓方面的功绩之外，最主要在于他开创了（）的优良传统，为中国电影艺术道路的开辟奠定了基础。