简述《“自新大陆”交响曲》。

简述第二维也纳乐派。

简述十二音体系。

简述整体序列主义音乐。

《月光下的彼埃罗》-（）作曲家勋伯格创作的（）作品。选用比利时象征主义诗人吉罗的诗歌为词，以第一或第三人称的口吻，讲述丑角（）在月光下的醉饮和梦魇，描绘了超现实的情景，共（）曲。作品为女声和8件乐器而作，用无调性技法写作，女声演唱运用介于歌唱和朗诵之间的“（）”方式。

《一个华沙幸存者》-（）作曲家勋伯格创作的（），为叙事者、男声合唱和管弦乐队而作，通过一个在华沙集中营幸存的犹太人的叙述，揭露了（）中纳粹迫害犹太人的暴行，作品主要用英语讲述，穿插有德语的叫喊声和希伯来语的合唱。作品由作曲家自撰歌词，用十二音技法写作，表达了作曲家对（）的信念。

《彼得•格兰姆斯》-（）作曲家布里顿创作的（）歌剧，根据英国诗人克莱伯的诗篇《自治村》编写剧本。剧情大意：某渔村性格粗鲁孤僻的渔夫彼得•格兰姆斯两次被怀疑杀害雇工，为村民所不容，最终精神错乱的渔夫驾船远航自沉。这是一部心理分析剧，描绘了人与社会的关系，被认为是作曲家乃至（）史上里程碑式的作品。

《无主之锤》-（）作曲家布列兹为（）和六位演奏者而作的（）乐曲，歌词选自法国超现实主义诗人夏尔的同名诗，包括9首乐曲，运用整体序列主义手法写作，并将印尼西亚佳美兰乐队特有的音响、勋伯格的吟诵音调和斯特拉文斯基的节奏型相结合，是20世纪（）风格的一部力作。

《广岛受难者的挽歌》-（）作曲家（）最负盛名的作品，为1960年波兰国家交响乐团赴日演出而作。作品运用52件弦乐器演奏，突破传统音高概念，各乐器以相隔半音或（）的问距形成“音块”，同时使用了多种弦乐的的现代演奏手法，如弓杆演奏、（）、滑奏等，造成新颖的音响效果，是“（）”的代表。

《大气》-（）作曲家利盖蒂创作的管弦乐作品，原为电影《2001年：空间漫游》的配乐。乐曲没有传统意义的主题旋律和曲式结构，而是唯音色为第一要素，各乐器演奏音高节奏差异细微的素材，在横向和纵向声部进行都尽量避免同步，由此87行乐队总谱的演奏形成了音色渐变的“（）”形态，是“（）”的代表作品之一。