1949年，法国作曲家梅西安发表钢琴曲《（）》，是整体序列主义音乐里程碑式的作品。他的学生（）和德国青年作曲家（）对整体序列主义音乐进行了更深入的探索。

20世纪西班牙民族乐派的杰出代表作曲家为：钢琴家阿尔贝尼斯和（），后者写作了钢琴组曲《戈雅之画》，以及创作了芭蕾舞剧《魔法师之恋》和《三角帽》的作曲家（）。

20世纪美国音乐的代表人物有：大量进行新音乐试验的（）、舞剧《阿帕拉契亚的春天》的作者（）、《蓝色狂想曲》和歌剧《波吉与贝丝》的作者（）等。

20世纪英国音乐复兴的重要作曲家有：写作了《谜语变奏曲》的（）、以《绿袖子幻想曲》闻名的（）、创作了《行星组曲》的（）、被称为“英国的德彪西”的（）、以及歌剧《彼得•格兰姆斯》和《青少年管弦乐队指南》的作者布里顿。

（）是20世纪匈牙利音乐最重要的代表人物，他的代表作包括：歌剧《（）》、舞剧《（）》、《为弦乐、打击乐和钢片琴写作的音乐》和钢琴曲集《（）》。

斯特拉文斯基俄罗斯音乐时期的代表作为三部芭蕾舞剧《（）》、《（）》和《（）》；他“新古典主义”的开山之作是1920年创作的芭蕾舞剧《（）》，1951年创作的歌剧《（）》属于18世纪的“分曲”歌剧。

新古典主义的旗帜人物是作曲家（），还有德国作曲家（）和法国音乐家团体（）。

新古典主义者采用古典和巴洛克时期的音乐形式构建作品，写作（）、（）等体裁，用线性的复调思维取代浪漫主义的和声思维，远离大型管弦乐队，回复到小型室内乐队的编制，强调音乐自身的表达能力，摆脱“标题音乐”的影响，写作纯音乐作品，感情表达冷静理性，不过多渲染个人主观感受。

新古典主义反对感情浓厚的（）和朦胧缥缈的（），主张运用古典形式来写作音乐，意大利作曲家布索尼和俄罗斯作曲家（）揭开了新古典主义音乐的帷幕。

威伯恩的音乐显示出“（）”的艺术特色，对20世纪后来的作曲家有极大的启示。