明代中期以后画家众多。（）被称为“吴派四大家”，以水墨写意见长。其后（）创支派“（）”，（）创支派“（）”。此外，还有以（）为代表的“（）”，以吴伟为代表的“（）”等。明代画家（）被称为“大写意”画家，放笔纵横，水墨淋漓，随意挥洒，不拘成法，甚至用（）的技法画牡丹。明末大画家中陈洪绶（老莲）擅长人物画，形象夸张变形，高度概括，以表现人物的个性。

元代画家四大家指（）。

宋代在宫内设立了翰林图画院，以科举考试吸收画家，形成“（）”，其特点是严密精细，注重法度，作品多供帝王观赏，题材多为山水、花鸟，代表人物有（），其作品有《（）》。宋代反映社会生活的风俗画中最著名的是（）的《（）》。“南宋画院四大家”指（），其中（）二人创立“（）”的画风，善于利用画面的空白，表现画外之意，世称“（）”、“（）”。宋代的社会风俗画还有李唐《村医图》、李嵩《巴船下峡图》、无名氏的《耕织图》、《归牧图》等。还有擅长人物画的画家（），其作品有《五马图》、《维摩居士像》、《免胄图》等。在花鸟画方面，宋代兴起了以（）为题材的“四君子画”。

唐代的画马名家有（），画牛名家有（）。

唐代山水画的代表人物是（）父子和（）。（）喜欢用强烈而又鲜明的色彩，创造了一整套（）着色的方法，画面金碧辉煌，世称“（）”。王维的画被称为“（）”，他从抒情的角度描绘山水，把淡泊恬静的诗意展现在画面上，不施色彩，而以墨的浓淡表现山水的神韵。

吴道子之后有（）和（），都是画贵族生活的能手，在二人的影响下，形成了（）这一画科。（）的《（）》、（）的《（）》是二人的代表作。

被称为“画圣”的（），是唐代中期最杰出的作家，一生主要创作（），作品有《（）》、《（）》等，并发展了“（）”，创造了“兰叶描”的线型，丰富了线条在中国画中的表现力。 

唐初著名画家有（）父子三人，其中以（）成就最高，今存作品有《（）》、《（）》等。其中《历代帝王图卷》画了由汉至隋13个帝王肖像，以人物的面部特征，揭示人物的精神状态。

隋代的展子虔，其作品《游春图卷》采用青绿渲染春天的气氛，表现苍茫的山水烟景，解决了山水画的空间远近关系问题，使山水画从原来“（）”的幼稚阶段，达到和谐自然的成熟。

魏晋南北朝时的著名画家有“六朝三杰”，指（）。其中（）因画绝、才绝、痴绝被称为“三绝”，作品有《（）》和《（）》，并总结出“（）”的绘画理论。“画龙点睛”是（）的故事，他创造了一种只用彩色而不用墨骨的“（）”，以色彩深浅增强立体效果，他在建康的（）画的图案被称为（）。